随着卢西恩-格兰奇的入职，ad唱片终于算是走上正轨，不过熟悉工作、组建新的部门等等，都需要时间。
在完全熟悉ad唱片内部的工作之前，卢西恩-格兰奇也不会进行任何大的动作，而是保持原有的经营策略不变。
不过可以预期的是，几个月之后，ad唱片就会有翻天覆地的变化，逐渐朝着理想的方向转变，从一家小型发行公司，变为一家主流唱片厂牌。
放下电话，罗杰重新戴上耳机，按下cd机的播放键。
雷蒙娜-拉维尼的歌声在经过后期处理之后非常得清澈，唱功上的些许瑕疵也几乎分辨不出来。
总体而言，和前世的艾薇儿几乎听不出什么区别，非常得完美。
当然，是指录音室专辑版本。
至于现场……
虽然罗杰很喜欢听艾薇儿的歌，但也不得不承认，艾薇儿的现场功底简直就是一场灾难。
这张暂时还没有定下正式名称的e一共包含了五首歌，其中两首由罗杰提供，分别是《滑板少年（sk8erboi）》和《超复杂（licated）》。
这张e绝大多数工作都已经完成，只等两首歌的v拍摄完毕，就会进入正式发行阶段。
出于控制风险的考虑，两支v都是低成本的小制作，加起来只有10万美元的预算，这张e也没有任何打榜的计划。
雷蒙娜-拉维尼通过经纪人隐晦地表达了不满，认为应该有更大规模的宣发计划，不过这不会对宣发工作有任何的影响，一切按部就班，照常进行。
虽然罗杰很看好雷蒙娜-拉维尼，尤其是在听过歌之后，信心十足，但也不至于为了她一个人，去改变ad唱片的运作流程。
小规模发行试水，是几乎所有新人的必经之路，除非是本身就具备相当名气，从好莱坞或者其它行业转行进入乐坛的明星和星二代，例如泰勒-摩森、贾斯汀-比伯等等。
或者大公司精心培养出的优秀新人，例如布兰妮-斯皮尔斯、克里斯蒂娜-阿奎莱拉等人，否则谁都要经历这一步。
就算是那些出道即巅峰的歌手，乐队，几乎百分之九十以上，也都经历了这一步，在展露出足够的市场潜力之后，唱片公司才会加大投入，扩大发行规模。
对于一家商业化的唱片公司来说，控制成本和风险早就是一种本能，就和吃饭喝水一样。
这样的制度或许显得僵化、死板了些，但能够成功运营这么多年，并且直到十几年后都没有被新兴的方式取代，必然有其必要性。
一首歌还没放完，安妮推开门走了进来。
“雷蒙娜-拉维尼？”
安妮拿起罗杰手旁的唱片盒看了一阵，又丢了回去，好奇地问道：“这女孩长得挺不错的，你打算泡她？”
“……”
怎么所有人都觉得我要泡这个妞！
罗杰无语地摘下耳机，看着安妮：“她才十六岁！”
虽然一开始确实有这方面的想法，不过未成年人什么的，想想就算了，真要做了什么，一旦传了出去，绝对会被和谐掉。
“十六岁怎么了？你不是说过吗，只要不问年龄，就是成年人。”
安妮故意打趣道。
这话压根没法接。
罗杰沉默了几秒钟，生硬地转移话题道：“公司那边的人什么时候到？”
按照计划，本来乐队应该已经返回纽约，然后从纽约开始，逐个考察巡演场馆，用两个月的时间走完十一座城市，同时完成舞台设计、排练等等。
不过洛杉矶本来就是巡演中的重要一站，罗杰三人懒得飞来飞去，直接要求调整行程，改为从洛杉矶开始。
这种对利益涉及很少的小事，二十世纪娱乐或许有人觉得不满，认为罗杰三人耍大牌，但也不至于当面说出来，反而很快就表示按照罗杰三人的要求，对行程进行调整。
娱乐圈是一个无比现实的地方，只要商业价值足够高，无论是合理的，还是不合理的要求，一切都有得谈。
相比较于其它同等咖位的明星而言，罗杰三人算是相当好说话的那一类，很少提出各种乱七八糟的要求。
“明天的飞机，后天开始工作。”
安妮一点都不把自己当外人，打开酒柜拿出两罐啤酒，丢给罗杰一罐，开口问道：“歌单考虑的怎么样了？”
除去凑数的三张专辑的歌不打算拿出来唱以外，乐队迄今为止一共发行了75首歌，如果算上urhy乐队时期的《你好，冰冷世界》，就是79首。
而巡演的场次一共是18场，规模有大有小，平均时长预计为两个小时。
考虑到互动等因素，两个小时里，大概要唱15到20首歌左右，即18场演出一共需要270-360首歌。
按照这个数量，75首歌撑起18场演出，重复率肯定是比较高的，平均每首歌至少要唱四次以上，部分热门单曲的出现次数或许会超过十次。
按照惯例而言，无论是出于歌曲重复率的考量，还是巡演本身，都应该拿出一些新歌来。
但这场巡演正赶在唱片合约结束的关口，出新歌并非是一个好的选择。
“我们不出新歌。”
罗杰已经有了决定，语气很坚决：“这个时候拿新歌出来，版权方面扯不清。”
“你做主就好。”
安妮无所谓地耸耸肩，开口道：“巡演的名字呢？环球的提议你觉得怎么样？”
罗杰考虑了一会，点点头，说道：“我觉得可以，就叫【燃烧a信仰burngafaithtour】。”
十月份的时候，这两张专辑依旧处于热销期的末尾，将巡演和两张专辑联系起来不会有任何的坏处。
如果能借助巡演，拉动一波专辑的销量，自然是最好不过的事情了。