“小子，太爷爷给你点个赞。你现在有点姚家人的样了。”姚老爷子听到社会上的议论，心里很是受用。
“太爷爷，点赞太不实惠了吧。”大郎也挤兑老爷子一把。
“我没有你喜欢的东西呀，你又不缺钱。”老爷子一脸懵懂。
“我没说要您东西呀。”
“那你要什么？”
“给我当模特儿，我要画您。”大郎惦记已久了，只是不敢说。
“要脱光衣服吧？”太爷爷知道什么是模特儿。
“脱不脱随您。”
“这还差不多，吓死我了。”
每天清晨，在博物馆的院子里，太爷爷一身练功服往藤椅上一坐。一边看着麒麟和獬豸练功，一边喝茶。大郎则支起画架子，一心无二地画起来。
时间在不经意间就流淌过去了。一天，秋心偶而过来，看了一眼：“不错呀，爷们。印象派啊。”
太奶奶闻声赶了过来，端详半天。：“嗯，有点味。大曾孙，这作品有可能获奖。”
由于追求外光和色彩的表现，印象主义画家主要把身边的生活琐事和直接见闻作为题材，多描绘现实中的人物和自然风景。在构图上多截取客观物象的某个片断或场景来处理画面，打破了写生与创作的界限。这些画家在长期的写生过程中发现，光线对色彩的影响很大:不同的天气，不同的季节，不同的时间，同样的景物会呈现不同的色彩和不同的色调，再加上物理光学，也被科学家发现了其中的规律，他们对空气中的色彩变化有了新的、科学的认识。比如说，同样是教堂，画家在不同的时间就描绘出不同的色彩效果，阳光灿烂的时候，物体被阳光照射的部分受光源影响，会偏光源的色调，而背光或投影也并不是灰色的，而是有丰富的色彩构成;再比如说，秋天的森林，一片金黄色，而笼罩在金黄色里的树干和石头展现的并不是它原有的固有色，而是偏紫色的，等等。画家们将这些色彩规律运用到绘画里，"色彩学"也就应运而生。
博物馆的院子里有几株大槐树。透过槐树枝叶的初秋早晨的阳光，如同是被揉搓碎了一样撒在院子里。
即使阳光被揉搓碎了，也起到了耀眼的效果。太爷爷的脸上没有常日的风刀霜剑，而是荡漾着一掬秋日清晨的被揉搓碎了的阳光。
“好，大曾孙。我不懂画，但这张画我自己看着都舒服。”太爷爷其实高兴起来也挺会夸人的。
正好有画展。大郎这幅印象派的油画作品《朝晖》一举夺魁。
这个姚大郎怎么这么有才呢？想做什么，什么就获奖，模特儿还就是身边的人。
这张画被刘大中看见了，死乞白赖地要，大郎只好给他了。
这算什么，大不了再画呗。
题材换了。这次是以麒麟和獬豸徒手搏击的画面为主。太爷爷站在旁边，一手拄宝剑，一手捻须髯，目光却紧盯着孩子们的动作。大郎借用了老伯爵看事物的眼神，专注而又有穿透力。大郎把太爷爷画活了，家人看大郎的眼光都起了变化。