华夏音乐盛典的规则总体说来，就是一条，由评审委员会全体现场投票，根据投票数决胜负。
不过具体到每个奖项上，却有所不同，其中，最佳古典音乐、最佳流行音乐、最佳作词人、最佳作曲人、最佳编曲人、最佳唱片等奖项是一次性直接通过，连现场展示都不需要，但最佳男演唱者、最佳女演唱者、最佳组合、最佳乐队等奖项需要现场表演，结合表演情况投票，而最为特殊也备受关注的则是最佳新人奖，在经过现场表演投票的基础上还要经过一轮激烈竞逐才能诞生！
第二轮竞逐是货真价实的个人实力展示，没有伴奏，没有协助，自身可以使用乐器配合，但必须没有效果器，不允许修正，这是一场完完全全不含水分的表演。
虽然这样的表演不能完全呈现一首音乐的魅力，却胜在真实，也最让人看重和期待，剥除现代技术的辅助，还原音乐本质的真！
所以，如果让原世界习惯于用技术手段修正声音的歌手来到这个舞台上，或许真的会大出洋相，原形毕露。
除去上述特点，第二轮竞逐还有另一个不同之处，关键词。
参选者必须根据评审委员会提供的一组关键词选择音乐表演，可以是自己的，也可以是别人的，以古典音乐出头和以流行音乐出头的新人关键词不一样。
但无论具体规则怎么变化，最终决定权都掌握在评审委员会手中。
“这是本届评审委员会的名单，你看一下吧。”李乾递给江离一张纸，小品一口西湖龙井。
江离一眼扫过，就看到列在最前排的九名常委，最后一人赫然便是李乾。
“不错，那就是我。”李乾似是猜到江离的疑惑，淡淡道。
李乾继续道：“这届评审委员会一共由264名委员组成，其中常委九人，代表地方音乐协会的委员99人，不代表地方音乐协会的自由委员10化。
东西交融，方证大道！
这个世界的人，其实在音乐上的成就绝不逊色于原世界，只因为他们这股前世根本无法比拟的热情和虔诚，以及这个专为音乐而生的大时代环境！
伴随《和平颂》的演奏，人们一个个或跪倒匍匐在地，或呆滞双目无神，或眼角滑落泪水，仿佛穿越到那个战火纷飞的年代，十位音乐大师以血肉之躯筑成枪林弹雨中的钢铁长城，他们用自己的性命和灵感换取了上天的音乐，即便坦克的轰鸣，炮弹的呼啸，亦无法阻挡掩盖。
他们是音乐大师，是无限接近乐圣的音乐大师，他们是引领战争走向和平的桥梁，当他们十个人站在一起的同时，即便贝多芬都只能黯然退场。
世界联合音乐协会的旗帜迎着太阳缓缓升起，那是一面白底黑图的旗帜，黑色图形仿佛一个垂首的沉思者，一个脚尖抵着下巴的舞蹈者，首尾相连，又好像阴阳鱼。
这个黑色图形代表《和平颂》乐谱上的第一个音符，符干向下的八分音符，当年便是由来自华夏的一位年轻音乐大师敲下这个音符！
当华夏古琴和西方钢琴一起奏响，当箜篌与竖琴共舞，当古排箫跟萨克斯相连……
你和我，手牵手，同一个世界，同一个梦想。