放心好了，那种专门演烂片，观众一看到他就倒胃口的演员，他们也不会头脑发昏的想要去执导电影。
呵呵！
疯了吗？
免费主演的电视剧都没有人看，居然还想让观众们掏钱专门到电影院去受罪？
不可能！
绝对不可能！
于是，携带着海量观众好感的演员们转型成为导演，那么，不多说了，至少，在他的前两部作品之时，观众们对他们的作品是格外宽容，格外优待，是带着滤镜的。
这两方面的因素凑在一起，演员转型做导演，可以说从起点上来说，就占了很大的便宜。
而电影这个东西，很多人把它看做是艺术品，却也有些人，只把它们当做是快销产品。
其实，这也是差不多的。
电影市场上长期充斥的都是什么样的电影？观众们每逢节假日走进电影院中，他们期待的，又是看到什么样的作品？
不过就是解个闷而已，放松心情而已，你以为，他们都是奔着去观赏一部可以在影史上留下姓名的经典电影去的吗？
不不！
实话说，很多观众，或者可以说是绝大多数走进电影院放松休闲的观众，他们的格调都没有那么的超凡脱俗。
他们只是想要看到中等质量的，有悬念，有刺激，有笑点，有泪点的一些电影而已。
那些经典？
拜托，所谓经典，并不一定都符合大众的口味，多得是沉闷的，乏味的，令人在电影院当中如坐针毡的。
于是，在这些中等质量的电影之中，各位演员转型的导演，就可以有很充足的运作空间了。
一点点天赋，一点点敏锐的触觉，再加上，对于热门话题的把握，就构成了一部热门电影搭建起来的基础。
当然了，在做到这些之后，一部电影若想要获得基本的成功，认真的执导也是不可或缺的。
抛开那些炫技不谈，作为电影导演来说，讲好一个故事是基本。一般来讲，从演员过渡到导演的人，他们往往不会有那么弄出那么多的虚头巴脑东西。
什么感觉，什么氛围。
那些都是虚的，都是那些讲求艺术的导演才要追求的东西，特别的玄学。
那种玄学上的事情，搞好了呢，就是神作，搞不好，就是狗屁不通还当宝。
对于只想拍出中等质量影片的诸位转型导演来说，那都是无用的东西，完全可以抛弃掉。
但是呢，现在的电影市场上或者说是现在的各大院校的导演系毕业生朋友们，似乎也都钻入了一个死胡同当中。
还没有学会走，就想先学着跑。
他们每天看的，都是些什么戈达尔、什么伯格曼，言必称新浪潮，表现派，于是，在他们的眼中，似乎只有那样的文艺片才是高级的，是高端的。
想要在导演界混出头来，就是要奔着那样的目标前进，向那样的榜样学习。
对于商业片，很多年轻的，刚刚入行的导演往往还并不是那么的感兴趣。
当然了，所谓的兴趣有无，也要从两个方面去考量。
一个呢，是确实兴趣不大，一个呢，是拍摄商业片投资巨大，刚刚从学校毕业的普通学生，哪里有能力拉到那么大的投资？
就算是拉到了，又如何能堵上自己所有的一切，来笃定一定可以回本呢？
于是，你看，小成本的文艺片，就自然而然的变成了许多初出茅庐的电影导演的首选。
我们的电影，就不是拍给广大观众的，而是拍给各位行内的大佬们的。
就是为了刷奖的！
只要有了奖项，以目前的情势，就足可以运作出一定的知名度，也可以拉到投资。
下一部电影的投资就算是有着落了。
当然了，这样的尝试也是有风险的，相信我，并没有那么多的导演钟情于文艺片。
很多人一开始的目标也是借由拍几部文艺片在业内把名气搞起来，这之后，就可以堂而皇之的潜入到商业片的水域去遨游。
但是，现实往往也会教育他们。
你以为，商业片是那么容易上手的咩？
再说了，你起家就是拍文艺片的，那么，众所周知，文艺片是不赚钱的，那些等着赚大钱的幕后大老板们，怎么会轻易给你机会，让你这样的文艺片导演来祸害商业片呢？
这就可以证明那个二元悖论了，也就是说，文艺片拍的越好，商业片领域，你的机会就会越少。
那些不赚钱的玩意，你拍的那么好，那么，这就证明，你只适合拍摄这种类型的影片。
你在文艺片领域都表现的那么出色了，怎么还好意思到商业片领域来混的？
于是，很多本有雄心抱负的年轻导演，从一开始就走错了路，他们本想通过小成本的文艺片在国际上搞到一个奖项，之后，再墙外开花墙里香，用这些奖项来博得各大投资人的青睐。
然而，大佬们也不傻，他们很清楚，文艺片和商业片是完全不同的两个领域。
能够拍好商业片的导演，往往还真的就难以驾驭那些小情小调的文艺片，拿不准那个调调。
于是呢，各大投资人也会观察，一位在国际上载誉而归的文艺片导演，往往不会受到他们的青睐。
因为，他们很清楚，善于拍摄商业片的导演，他们都十分会调动观众的情绪，明白能够引起观众共鸣的点在哪里。
这种特长和文艺片导演擅长的领域完全不搭噶。何必相互勉强？
然而，亦如吴迪这般从演员转型成为导演的人，他们往往都会很关注观众们的需求。
拍电影，便把观众们想要看到什么摆在首位，把自己的那些炫技和情感表达放到后面。
他们往往也不会选择拍摄文艺片，吃力不讨好的事情，自然不会做。
一起手，便是商业片，虽然可能题材类型不同，但是，归根究底是要以观众们的需求为创作的出发点的。
有了这个出发点，就可以把文艺片导演和商业片导演明确的区分开来了。
文艺片导演他们才不会管你观众喜欢看什么，他们关注的都是自我意识的表达。
还要端着点艺术家的架子。
然而，演员转型的导演，往往就没有这样的心理包袱，他们可以很丝滑的进入商业片领域，寻找合适的题材进行拍摄。
只要一两部下来积攒到口碑，甚至是获得票房大爆，不愁后续投资滚滚而来。
把名导之女打造成一个导演的品牌，这是理所应当的事，没什么难度，更何况，现在的张枫已经有一部卖座电影在手，还是新鲜热乎的，就更加容易了。